Suzuki Osamu #1

Suzuki Osamu

ID
0277
Bol à thé japonais original (Chawan) réalisé par Suzuki Osamu, l'un des « trésors nationaux vivants » du Japon. Forme cylindrique haute et irrégulière, légèrement effilée vers le haut. Fabriqué à la main en argile avec un émail Shino blanc poreux et des taches orange dues à la cuisson sur un pied non émaillé.
ArtisteSuzuki Osamu (Kura) 鈴木 藏
TraditionMino-Yaki 美濃焼
Type d'objetBol à thé (Chawan 茶碗)
OrigineMino, Gifu, Japon
DatationFin du XXe siècle
MatièreCéramique, glaçure Shino (志野)
DimensionsØ15,8 x 9,7 cm
Poids797 g
SignatureSignature de l'artiste au dos
EmballageBoîte en bois laquée, boîte en bois marquée (Kiribako 桐箱)


Ce Chawan fait partie de notre collection privée Yoshi en de chefs-d'œuvre raffinés. Ceux-ci ne sont pas à vendre et sont uniquement présentés pour être vus.

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Vintage Chawan Shino Suzuki Osamu #1

Suzuki Osamu 鈴木 蔵

Né en 1934 à Toki, dans la préfecture de Gifu, Suzuki Osamu (Kura) a appris l'art de la poterie dès son plus jeune âge auprès de son père. Fasciné par les anciens fours de la région de Mino, il a étudié de manière intensive les techniques traditionnelles de la période Momoyama (1573-1615). Dans ses œuvres, il associe ces connaissances à l'innovation contemporaine en enrichissant les couleurs Shino traditionnelles par des textures marquantes, des coulures irrégulières et de fines craquelures. Grâce à ses inlassables expérimentations, il a développé sa propre forme de Shino qui, malgré son aspect classique, dégage une modernité incomparable grâce à des parois plus épaisses, de longs temps de cuisson et un refroidissement lent. Outre le Shino, il fabrique également des céramiques Oribe et Seto-guro, souvent destinées à la cérémonie du thé, qu'il considère comme l'expression ultime de l'esthétique japonaise. En 1994, il a finalement été récompensé pour son travail – après Toyozō Arakawa – deuxième « trésor national vivant » pour la céramique Shino. Suzuki Osamu est ainsi considéré aujourd'hui comme l'un des pionniers les plus importants de la céramique Shino contemporaine.

Vintage Chawan Shino Suzuki Osamu #1

Chawan 茶碗

Les premières formes de bols à thé, également appelés Chawan (茶碗) ou Matchawan (抹茶碗), proviennent de la Chine ancienne et ont été importées au Japon au début du XIIIe siècle. Au fil du temps, un artisanat japonais très important et très complexe s'est développé autour du Chawan. Aujourd'hui encore, le Chawan est utilisé dans la cérémonie japonaise du thé pour servir le Koicha (濃茶), un thé épais et foncé préparé à partir du Matcha le plus fin, ainsi que l'Usucha (薄茶), une version plus diluée et plus mousseuse qui reste la forme la plus courante de préparation du Matcha.

Mino-Yaki 美濃焼

Fabriqué dans la province historique de Mino, aujourd'hui préfecture de Gifu, le Mino-yaki s'inscrit dans une longue tradition céramique qui remonte au XIe siècle. Le développement de la céramique à Mino était étroitement lié à celui de Seto, dans la préfecture voisine d'Aichi, où se trouvait l'un des six anciens fours légendaires du Japon. Avec la popularité croissante de la cérémonie du thé (Chanoyu 茶の湯) pendant la période Momoyama (1573-1615), de nombreux styles et techniques de glaçage ont vu le jour à Mino, notamment le Kiseto jaune, le Setoguro noir et les glaçures Tenmoku, ainsi que les célèbres céramiques Shino et Oribe. Depuis le XIXe siècle, la région est toutefois surtout connue pour sa production de porcelaine à usage quotidien.

Shino-yaki 志野焼

Les poteries Shino ou Shino-yaki sont admirées pour leur beauté naturelle et se caractérisent par leur épaisse glaçure blanche, souvent craquelée ou parsemée de petits trous et de taches rouges dues à la cuisson. Les glaçures Shino sont principalement composées de feldspath et sont traditionnellement fabriquées selon un long processus de cuisson et de refroidissement par réduction.

Cuisson par réduction (Kyo Kangen Shosei 強還元焼成)

La cuisson est une étape centrale du processus de fabrication de la poterie, au cours de laquelle l'argile brute se transforme en céramique durable. Si le modelage de l'argile requiert une certaine créativité, le contrôle précis de la technique de cuisson joue également un rôle décisif dans le résultat final.
L'argile doit d'abord être complètement sèche avant de pouvoir être mise au four. Au cours de la cuisson, l'eau restante dans l'argile s'évapore à mesure que la température augmente lentement jusqu'à ce qu'elle soit complètement déshydratée, que le matériau se solidifie et devienne finalement imperméable dans la dernière phase.

Lors d'une cuisson par réduction, un excès de carbone et une réduction de l'oxygène sont générés à l'intérieur du four pendant le processus de cuisson. Le monoxyde de carbone extrait l'oxygène de l'environnement et des tessons. Il en résulte un fort dégagement de fumée. Les tessons changent de couleur, passant du gris clair au noir, en fonction de l'intensité et de la durée de la réduction. L'argile contient moins d'oxygène, devient plus dure et plus solide, tout en acquérant une plus grande porosité.

Récompenses

  • 1961 : Prix du président de la NHK lors de la 8e exposition japonaise d'artisanat traditionnel
  • 1962 : Grand Prix du concours international de céramique à Prague
  • 1967 : Prix du président de la Japan Art Crafts Association lors de la 14e exposition japonaise d'artisanat traditionnel
  • 1968 : Prix de la Japan Ceramic Society
  • 1982 : Médaille d'or de la Japan Ceramic Society
  • 1987 : Prix du ministre de l'Éducation, des Sciences et de la Culture lors des Geijutsu Sensho Awards
  • 1994 : Prix « Trésor national vivant » (Ningen Kokuhō 人間国宝) du Japon pour son Shino (志野)
  • 2006 : Grand Prix lors de la 1ère exposition Musee Tomo Prize « Céramiques contemporaines pour la cérémonie du thé »
  • 2010 : Prix d'excellence lors de la 3ème exposition Musee Tomo Prize « Céramiques contemporaines pour la cérémonie du thé »

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