Kato Kozo #1

Kato Kozo

ID
0267
Bol à thé japonais original (Chawan) réalisé par Katō Kōzō, l'un des « trésors nationaux vivants » du Japon. De forme cylindrique, haute et irrégulière, il est fabriqué à la main en argile rose et orné d'un paysage esquissé représentant un arbre, une montagne et des kanji, dessinés au trait noir sous un vernis Shino craquelé et laiteux, avec un pied non émaillé.
ArtisteKatō Kōzō 加藤 孝造
TraditionMino-yaki 美濃焼
Type d'objetBol à thé (Chawan 茶碗)
OrigineMino, Gifu, Japon
DatationFin du XXe siècle jusqu'au début du XXIe siècle
MatièreCéramique, glaçure Shino (志野)
DimensionsØ14,2 x 8,8 cm
Poids617 g
SignatureSignature de l'artiste au dos
EmballageBoîte en bois vernie, boîte en bois marquée (Kiribako 桐箱)


Ce Chawan fait partie de notre collection privée Yoshi en de chefs-d'œuvre raffinés. Ceux-ci ne sont pas à vendre et sont uniquement présentés pour être vus.

En stock
Vintage Chawan Mino Kato Kozo #1

Katō Kōzō 加藤 孝造

Katō Kōzō (1935-2023), né à Tajimi dans la préfecture de Gifu, compte parmi les plus grands maîtres de la céramique traditionnelle Mino. Avec Toyozō Arakawa (1894-1985), il a redonné vie à la tradition de la cuisson Mino, que l'on croyait perdue depuis des siècles. Son travail s'inspirait des techniques authentiques de la période Momoyama (1573-1603), du tour de potier manuel aux fours Kamado historiques. Son savoir-faire magistral englobait notamment les techniques classiques de glaçage Shino (志野) et Seto-guro (瀬戸黒), pour lesquelles il a déjà reçu de nombreuses distinctions. En 2010, il a finalement reçu l'une des plus hautes distinctions du Japon en étant nommé « trésor national vivant » (Ningen Kokuhō 人間国宝). Ses œuvres ont également été présentées dans de nombreuses expositions individuelles et font partie d'importantes collections, notamment celles du Musée national d'art moderne de Tokyo, du Musée de la céramique de Mizunami à Gifu et de musées internationaux tels que le Victoria & Albert Museum de Londres.

Vintage Chawan Mino Kato Kozo #1

Chawan 茶碗

Les premières formes de bols à thé, également appelés Chawan (茶碗) ou Matchawan (抹茶碗), proviennent de la Chine ancienne et ont été importées au Japon au début du XIIIe siècle. Au fil du temps, un artisanat japonais très important et très complexe s'est développé autour du Chawan. Aujourd'hui encore, le Chawan est utilisé dans la cérémonie japonaise du thé pour servir le Koicha (濃茶), un thé épais et foncé préparé à partir du Matcha le plus fin, ainsi que l'Usucha (薄茶), une version plus diluée et plus mousseuse qui reste la forme la plus courante de préparation du Matcha.

Mino-Yaki 美濃焼

La poterie et la porcelaine fabriquées à Mino (province de Gifu) ont une tradition très ancienne et réputée. Dès le XIe siècle, on y fabriquait déjà de la poterie émaillée à la cendre. Jusqu'à la fin de l'époque Edo, la céramique de Mino était vendue avec la céramique très réputée originaire de Seto sous le nom de « setomono ». Les techniques de glaçage de Mino sont particulièrement remarquables : les glaçures Seto sous forme de Seto jaune (kiseto) et Seto noir (setoguro), les glaçures Shino (glaçures blanches opaques) et les glaçures vertes au cuivre des produits Oribe.

Shino-yaki 志野焼

Fabriqué dans la province historique de Mino, aujourd'hui préfecture de Gifu, le Mino-yaki s'inscrit dans une longue tradition céramique qui remonte au XIe siècle. Le développement de la céramique à Mino était étroitement lié à celui de Seto, dans la préfecture voisine d'Aichi, où se trouvait l'un des six anciens fours légendaires du Japon. Avec la popularité croissante de la cérémonie du thé (Chanoyu 茶の湯) pendant la période Momoyama (1573-1615), de nombreux styles et techniques de glaçage ont vu le jour à Mino, notamment le Kiseto jaune, le Setoguro noir et les glaçages Tenmoku, ainsi que les célèbres céramiques Shino et Oribe. Depuis le XIXe siècle, la région est toutefois surtout connue pour sa production de porcelaine à usage quotidien.

Cuisson par réduction (Kyo Kangen Shosei 強還元焼成)

La cuisson est une étape centrale du processus de fabrication de la poterie, au cours de laquelle l'argile brute se transforme en céramique durable. Si le modelage de l'argile requiert une certaine créativité, le contrôle précis de la technique de cuisson joue également un rôle décisif dans le résultat final.
L'argile doit d'abord être complètement sèche avant de pouvoir être mise au four. Au cours de la cuisson, l'eau restante dans l'argile s'évapore à mesure que la température augmente lentement jusqu'à ce qu'elle soit complètement déshydratée, que le matériau se solidifie et devienne finalement imperméable dans la dernière phase.

Lors d'une cuisson par réduction, un excès de carbone et une réduction de l'oxygène sont générés à l'intérieur du four pendant le processus de cuisson. Le monoxyde de carbone extrait l'oxygène de l'environnement et des tessons. Il en résulte un fort dégagement de fumée. Les tessons changent de couleur, passant du gris clair au noir, en fonction de l'intensité et de la durée de la réduction. L'argile contient moins d'oxygène, devient plus dure et plus solide, tout en acquérant une plus grande porosité.

Récompenses

  • 1962 : « Young Artist Award »
  • 1986 : Prix de la Japan Ceramic Society
  • 1995 : Distinction « Patrimoine culturel immatériel » pour Gifu pour son Shino et Seto-guro
  • 2010 : Distinction « Trésor national vivant » (Ningen Kokuhō 人間国宝) du Japon pour son Seto-guro

Nos recommandations

Loading...
L'image n'a pas pu être chargée.